名家访谈（第七期）——专访著名画家曲宝来

崔忠东：

曲老师您好，非常感谢您接受青岛市工人文化宫的专访。

曲宝来：

很荣幸。谢谢！

崔忠东：

首先向您表示祝贺！“第二届山海城青岛历史老街区·里院油画作品展”第一站青岛画院美术馆、第二站青岛市工人文化宫的展览已经圆满结束并盛况空前。您撰写的展览序言“能做点事很美好”讲述了您办展的初衷和情怀，让人印象深刻。关于本次展览您最想说的是什么？

曲宝来：

从宏观上说人生没有太大的事，从山艺毕业，转行做了十五年国际商务，去过四十多个国家的美术馆和博物馆，因为想画画，04年回来转眼又画了18年。在几届全国美展中，油画和水彩画获得了一些奖项和荣誉，创作收藏环境都好了……。结果又出任了几个社会和专业上的职务，看到了不少画家的执着，才开始想大一点范围的文化艺术问题，如何以公共视角体现青岛画家的作品，在城市历史与现实中的艺术价值和社会意义。但能力有限，还想做点事，这是本届展的初衷，也是青岛美协的责任，工人文化宫也给了全力支持，有这机缘是幸运的美好的。

崔忠东：

2021年您举办的“首届山海城·青岛往事油画创作纪实作品展”和今年的展览有什么不同？

曲宝来：

一届比一届做的好是愿望，但需要在各方面更多的付出。这一届学术性要求更高一点；支持鼓励有探索和创新实验性的作品。目标更明确；以老城为原点研究发现其千变万化的图式。规模更大；青岛和省外的作者，对青岛老城区的关注，参与投稿近500幅。参展画家更多；经过初选、复选和奖项，展出艺术家超过了100位。资金投入更大；为全部作品免费装裱实木外框、出版精装画集、邀请全国名家助阵、评选奖项等等多项资金投入。需要到处化缘，这也是我最麻烦、用时最多和最不想做还必须的事。

崔忠东：

金秋是一年之中色彩最为丰富的季节，对画家们来说也是一个充分表达色彩情绪的季节，同样也是收获之秋。作为本次画展的策展人您的最大收获又是什么？

曲宝来：

象金秋十月一样，本届展览的收获是五彩斑斓的，得到了市政府、艺术家和社会各界的关注支持和好评。在开心、释怀、享受季节美妙的时刻，很希望抓住短暂的时光，多画几幅秋天的画。但是，年未和明年的事情又排满了，也许，这就是生活。

崔忠东：

文化是城市的灵魂。深厚的文化承载着一座城市从古至今历史内涵，记录着城市发展的繁荣与沧桑，它是一座城市的灵魂，也是一座城市的独特魅力。有了文化，城市才具有更为强大的生命力与吸引力。您认为青岛在艺术展览方面，还需要在哪些领域持续发力？

曲宝来：

希望文化艺术的研究交流能持续发力，这将是城市之幸、艺术家之幸，我们也在做这方面的努力。经济是文化发展的物质基础，文化反过来为经济建设提供强大的精神动力和智力支撑。环境气氛十分重要，需要与社会各个阶层的有效结合，但前行的路上会很辛苦，文化的作用是经济难以替代的，人最终是活在精神里而不是物质里。

崔忠东：

一个展览本身也是一件艺术作品、文化产品，所以它不仅需要专业评价、技术评价，更需艺术一样的展览评论，以促进展览具有更高的思想价值、更大的社会价值、更优秀的美学价值和更珍贵的文化价值，您是否同意这个观点？

曲宝来：

同意。一个好的展览如能在更高的方位总结和评述，在现实中起到推进作用，是难能可贵的。本届山海城油画展因投入的精力较大，准备的较充分，得到了各界关注。百年青岛西学东进，东西方文化在此碰撞融合，其历史难以复制。城市更新，是青岛市政府多年来的重大工程，为使老城区焕发新的活力，做到既保留传统文化底蕴又赋予其新的使命，这对青岛国际宜居大都市十分重要。我们艺委会几年来对青岛老城区文化遗产的考察、研究、梳理、创作，与青岛的发展合力共进、互为因果。这就是您说的，一个有学术性思想性的优秀作品展，会使美学价值、经济价值与社会价值的有效结合，是不错的城市资产。

崔忠东：

这两届展览主题都是围绕青岛的特色建筑，讲好青岛的故事。秉承开放，包容，多元的艺术理念，积极探索和践行油画艺术在当下的价值和意义。以画为媒，更深层次的进行切入和诠释一座城市的文化烙印、文化现象，这种历史回顾人们往往记忆尤深，并蕴含着丰富的情感共鸣，撼动人心。下一届的展览主题是否延续青岛的地域特色？

曲宝来：

我们以青岛为原点来不断深化再深化，本质上应该多做几届，逐步形成体系，这是前提。但不会永远这样，走出去请进来，讲好青岛故事，取长补短，成就青岛画派是可能的。但不要是一句口号，他需要艺术家、社会环境较长时间的努力与交流实践，眼下最需要的是相关部门能给予一点点有三年计划性的资金支持，青岛的美术创作、青岛的艺术家将会给青岛的美术创作、青岛的艺术环境、青岛的社会文明带来很大的改变。

崔忠东：

您近几年主要精力都投在了展览和艺术交流活动中，您自己的艺术创作是否受到影响？您又是如何平衡这种矛盾？

曲宝来：

影响是存在的，每个人一生的有效时间都差不多，每天都是现场直播，没有彩排，过去了便不会再来。但是在有限的时间能多做点不同的事情，对丰富个人的认知是有益的。重要的是你如何看待、如何互为补充使双向受益。

崔忠东：

“诗情画意”是我第一次欣赏到您的绘画作品时的感觉， 您偏爱使用柔和静谧的低饱和度相邻色，灰色、棕色、蓝色等中性色调，来营造一种“朦胧”和谐且充满诗意的氛围风景。这种难以捉摸、不可名状的“朦胧感”神秘而又安详，它究竟从何而来？

曲宝来：

是艺术家学养修为、内心品格和独立性的自然体现。当我们明白这个世界还有很多问题和无奈的时候，依然能找到这个世界的美好，内心依然热情平静，就会透过现实表象，发现自然界始终没有偏离方向，世间万物依然在默默地、安静的、自然而然的茁壮的生长，并不断给这个世界带来诗意与美好。艺术家也是科学家、思想家、哲学家和美学家。

崔忠东：

您的作品有极强的地域性，这方面对于画家来说是否重要？

曲宝来：

重要。人是环境的产物，各种思想无不打上环境的烙印。这个从宏观世界就会看的很清楚，无论是风土人情、民族习惯还是文化传承，各具特色。青岛，东西方文化在此碰撞融合，颇具特色不可替代难以复制。

崔忠东：

早年您经商且非常成功，那又是什么因素让您走上画家之路？绘画带给您的又是何种的愉悦？

曲宝来：

阴差阳错，人生常常无法选择。我是77年恢复高考首届上了7年美校和大学，按现在的话是学校的学霸，但还是没有机会做专业，只有改行做了15年国际贸易，这是现实人生也是命运。当有了一些经济积累，才决定实现自己的爱好，那一年44岁开始了久违的生活，感受画画带来的美好和快乐，转眼又画了十八年。

崔忠东：

您的艺术启蒙源于什么？

曲宝来：

从小、本能、自然而然。

崔忠东：

纯真是一名艺术家最重要的品质，您如何解读？

曲宝来：

真诚、客观、坚韧是每一个人的重要品质，也是做其他事情的共同标准。

崔忠东：

一件好的绘画作品应该具备哪些要素?

曲宝来：

构图、节奏、色调、色彩、质感、形式、气氛、与众不同、出其不意、别开生面、简而不单、繁而不乱。

崔忠东：

您在开始创作一幅作品前是否会对最终结果做出预设？抑或是把可能性更多交付给创作的过程？这里面偶然和必然的关系是什么？

曲宝来：

这是一个辨证关系，不破不立。即不能墨守成规也不能先入为主，世间万物变化发展是绝对的，静止是不可能的。实验认识，再实验再认识。理论与实践相结合，是偶然也是必然。顺势而为，在偶然中完成必然。

崔忠东：

您经常讲学画要谦虚，作画要“自负”要大胆，要抓住重点，从大处、高处、新奇处涉想。所贵取法乎上，而不是墨守成规，师古自缚。您最大的体会是什么？

曲宝来：

近看成岭侧成峰，远近高低各不同，不识庐山真面目，只缘身在此山中。站的高才能看的远，会当临绝顶，才一览众山小。见多识广融会贯通，均为此理。这些逻辑明白了，就会举一返三。

崔忠东：

世间的一切都与自己的生命密切相关，由此产生的心灵感悟和独特的体验，这便是心灵的境界和生命的境界。画家描绘的不是眼睛看到的景物，而是在瞬间生命体验中的“发现”，心灵之境，是绘画艺术的最高境界。人们品读一幅佳作，就是走进了艺术家的心灵，去寻找属于自己的理想国，您是否赞同我的观点？

曲宝来：

艺术家是科学家也是哲学家，自然中看到的景象仅是艺术表现的素材，需要艺术家的重置，重置的结果体现出一个艺术家的学养、天资和认识自然，表现自然的能力。每一个人本能的都在追寻理想国，重要的是理想国的价值如何？

崔忠东：

绘画作品是画家表达情感的一种手段，那么这种情感便是借助客观物象来承载的。所谓借景抒情、寓情于景的艺术语言，因此单纯的表达事物的物象美是不足以打动人的，往往还需要作者的主观意识在画面中的体现，可以说处理好客观与主观是经营画面的一个重要过程，您是如何处理这种关系的？它的重要性又是什么？

曲宝来：

心灵自由和精神独立，始终保持好奇深究，不断丰富认知，强化实验坚持突围。随着时间的推移和沉淀，成果会自然呈现，这些是成为艺术家的重要前提。

崔忠东：

中国传统文化艺术为世界贡献了一个独一无二的经典艺术范本，这些经典文化艺术对您的绘画产生了哪些影响？

曲宝来：

东西文化千差万别各有千秋。东方绘画主观理性，注重意象神韵。人是环境的产物，中国人在学习西画的实践中，自然而然会将西方的具象客观，物体结构打上环境的烙印，打上东方的散淡清高、田园诗意和感知自然的漫妙与神奇。

崔忠东：

文化宫建宫70多年，培养造就了一大批书画名家和艺术爱好者，在青岛文化艺术史上写下了浓墨重彩的一笔。您早年也经常到文化宫参加艺术活动，请您讲讲那一段往事。

曲宝来：

80年美校毕业便经常参加文化宫的美术活动，是青岛文化艺术的摇篮。我当时刚19岁年龄最小，但每周必去彩画研究会听各种讲座，国画、油画、版画、粉画、书法、艺术理论等等。姜宝星、徐立忠、刘德维、张白波、张伯仁、姜宏均等老师轮流座谈，气氛热烈真挚亲切。养成了有空抓紧画画的习惯，83年入选了由文化宫举办的《青岛美进京展》我有油画、粉画、广告招贴三个画种共6幅作品入选，年龄很小作品数量最多，鼓励之大十分重要。85年因考入山东艺术学院，便沒有机会再去文化宫了，那段时光是宝贵的、亲切的、感恩的、难忘的。

崔忠东：

您对我市职工绘画艺术活动方面有哪些期望和要求？

曲宝来：

职工是社会最广大的群体，职工文化生活是城市文化的主体，欣喜的是这两年文化宫的职工文化回来了，也看到了您耐心、细心和用心付出及不断组织的文化活动。这是青岛美术的大事、好事、幸事。希望在市总工会、文化宫的支持下，有计划的制定美术创作、采风和作品交流展览，提高职工艺术水平，涌现出更多的优秀艺术家。祝愿明天更美好。

崔忠东：

您今后的艺术道路将展现给人们怎样的创新？

曲宝来：

丰富认知、坦诚坚守、沉浸其中、持续研习、顺其自然。

崔忠东：

时间飞逝，美好永存。再一次感谢您接受我的专访，祝愿您身体健康阖家幸福！

曲宝来：

谢谢！也祝您一切如意万事顺利！